Jean-Michel Jarre porta a València un espectacle immersiu amb IA pel 50é aniversari d'Oxygène

El pioner de la música electrònica actuarà en la Marina Nord, revisant el seu catàleg i celebrant la seua connexió amb la ciutat.

Imatge genèrica d'un escenari futurista amb projeccions de llum i làsers, creant una experiència immersiva en un concert de música electrònica.
IA

Imatge genèrica d'un escenari futurista amb projeccions de llum i làsers, creant una experiència immersiva en un concert de música electrònica.

El compositor de música electrònica Jean-Michel Jarre actuarà el pròxim 8 de juliol en la Marina Nord de València, presentant un espectacle immersiu dissenyat amb intel·ligència artificial per a commemorar el 50é aniversari de la seua obra Oxygène.

L'artista francés torna a una ciutat que, segons recorda, ja va visitar fa molt de temps i de la qual destaca la seua energia singular, descrivint-la com un «nucli atòmic». El concert forma part del cicle FAR i arriba en un moment simbòlic per a la seua carrera.

"València encara manté hui eixe vincle especial amb la música electrònica. Estic desitjant que arribe eixe moment en juliol i estic molt feliç de compartir un projecte molt especial per a mi."

Jean-Michel Jarre · Compositor de música electrònica
L'espectacle, concebut com una experiència immersiva, inclourà peces del seu catàleg completament revisades i una posada en escena creada amb intel·ligència artificial. Jarre descriu este ús de la IA com a «molt poètic i orgànic, molt llatí», i espera que el públic el gaudisca tant com ell.
El músic subratlla que la tecnologia és un catalitzador de la creativitat i que la IA, per a ell, significa «Imaginació Augmentada». Considera que la tecnologia és neutral i que el seu ús depén de la persona que hi ha darrere, comparant-la amb la invenció del violí o l'electricitat que van permetre l'aparició de grans artistes.
Jarre, que va oscil·lar entre la pintura i la música en la seua joventut, sempre ha estat vinculat a les arts visuals i la tecnologia. Per a ell, la música és el centre de tot, i després compon la «pista visual» per a potenciar l'experiència, buscant crear una banda sonora que el públic puga construir en la seua pròpia ment.