La mostra, que es pot visitar en el carrer de Navarra, 22, planteja l'absència no com una simple carència, sinó com un volum intangible. Este espai, encara que buit, conserva la petjada d'allò que ja no està, endinsant-se en els mecanismes interns que configuren la identitat i qüestionant el pes de les experiències passades i les narratives personals.

L'exposició aborda com certes carències emocionals, especialment durant les etapes formatives, poden generar creences limitants que condicionen la construcció del jo. En este sentit, la proposta artística convida a una revisió crítica d'estos patrons repetitius, buscant que l'espectador reconsidere la seua relació amb el passat i explore la possibilitat de transformació personal.

La proposta es materialitza en catorze obres i una màscara, realitzades amb tècniques mixtes que inclouen tinta, esmalts acrílics, aerosol, paper, llenç i fusta. L'estètica de la mostra es caracteritza per una paleta en blanc i negre, amb atmosferes denses i un enfocament expressionista que prioritza la cruesa emocional enfront de l'ornamental. Les peces, concebudes des d'un estat introspectiu, es presenten com a projeccions obertes a múltiples interpretacions.

Lluny de buscar la complaença, l'obra de Paneque se situa en un territori incòmode on allò ocult, fragmentat i no resolt adquirix protagonisme. L'exposició es construïx com un espai de confrontació amb allò que no es veu però condiciona, amb els anomenats “angles morts” de l'experiència humana. Ausència es presenta com una experiència immersiva que articula pintura i so al voltant d'un mateix eix conceptual: l'exploració del buit com a detonant de consciència.